推手
李安的電影"推手"已發行有年，80年金馬獎入圍，榮獲九項提名，雖未達到最高榮譽，但也可說風光一時。如今再回顧這部老電影，老實說，畫質以及拍攝手法都稍嫌乏味。雖然本片稍有年紀了，但裡頭所探討的卻是時至今日仍風行全球的議題，這項議題曾經在喜福會、同名之人等等電影都出現過。就是diaspora，所謂的離散族群，這股潮流與時俱增，探討離鄉背井的遊子在外地成家、立業，以及他們後代兩處來回、難以深根的身分問題。
在這部片中也同樣在探討這個問題，裡頭包含了文化衝突、年齡斷層、以及身分認同的問題。
首先從文化衝突開始，身為一個自由開放的美國媳婦，要如何與屆齡77的東方頑固公公相處?電影第一幕便是由此開始。碩大的洋房，一個老頭在打拳看歌仔戲，另一個洋人對著電腦搔腦皮，苦思她的小說。以我亞洲習性的角度來看，這樣已夠寬敞舒適了，但對那位媳婦來說可不見得。他們要有自己的私密空間，尤其身為一個作家，這個家就等同於她的工作房，她生活與工作都無可避免地與房子相融。吃飯時也是，一個扒著米飯，另一位插起萵苣沙拉，相對無語。飲食不合、空間過於狹窄、再加上語言不通，他們倆人只能透過共同的兒子、老公朱曉生夜晚回家時作為翻譯者，一句英文一句中文飛來拋去，同一個空間卻像處在兩個世界，勉強用朱曉生作為隧道貫連。誰也無法理解另一方的神祕語言，究竟他說了斥責、鄙視、還是安慰？日日夜夜揣測，終致巨大的心魔悄悄於兩人心中滋長。
再來是年齡斷層，雖然片中並未提及朱曉生的成長背景，但大致可知他和父親曾在大陸政治肅清時共同攜手熬過苦難。滴血相容的親人，再加上彼此相互扶持到今日的榮景，最後朱曉生卻為了新的家庭、新的家人，而選擇丟下含辛茹苦的父親。可以共患難，卻無法共享樂，依照朱爸爸的角度來看，他們印證了這句話。但是從另一個觀點來看，朱曉生遷居美國之後，勢必感受到文化衝擊，他原有的家庭觀念、倫理道德、教育以及生活型態都已不如以往，在西方文化耳濡目染之下，他一切生活的根基開始動搖擺盪。他是新的一代，一如所有受西方文化暈染的地區，他們生在新的觀念之下茁壯、吸收洋化的思想成長。原本就比老一輩更開放的朱曉生，在美國又如此融入當地的生活，這些都使兩人的斷層日愈加深。
最後再來處理身分認同的問題。硬著老股頭，四處打工租屋的朱老先生，究竟該何去何從？他一身黑袍，怎麼樣就是和水泥高樓不搭。他該如何定位自己，身為父親，身為功力深厚的拳師，作為一位公公，以及作為一位行將就木的老朽，他要如何走完接下來的人生？結尾他選擇拋棄所有親友的羈絆，卸下他們的負擔，並且獨自撐起異鄉人的恐懼不安，努力學習換擴展交友圈。他完全接納了美式的家庭生活以及個人主義，應該說不得不接納了。＂看開了！＂就如朱老先生說得，他捨棄了從小根植的家庭觀念，拖著老邁的身軀，於另一個大陸重新適應、重新接觸不同的人群。
留言列表
